Ruben Jerusalem — Visual Artist, Berlin

English version below

Ich bin ein multidisziplinärer Künstler, der in Malerei, Textil und Installation arbeitet und den Körper innerhalb konstruierter Umgebungen erkundet, sowohl meinen eigenen als auch den in Beziehung zu anderen. Ich studiere Bildende Kunst an der Universität der Künste Berlin und verwende Materialien, die ich finden oder mir leisten kann, wie zum Beispiel Holz, Schnur und Stoff. Ich versuche, Welten zu schaffen, die über die menschliche Verfasstheit nachdenken, mit Fokus auf unsere Fähigkeit zu fühlen, zu imaginieren und uns zu verwandeln.

Meine Arbeit ist von einer Kindheit geprägt, die ich in der Nähe der Natur verbracht habe. Erinnerungen an kalte Erde und die lebhaften Farben des Waldes prägen meinen Ansatz bis heute. Aufgewachsen in einer großen Familie als jüngstes Mitglied, war ich ständig von anderen umgeben und habe gespielt und entdeckt. Ich verbrachte viel Zeit damit, Charaktere zu spielen und Unterkünfte zu bauen. Gleichzeitig bin ich in einer Zeit aufgewachsen, die global gesehen, von aufstrebendem Faschismus und der Klimakatastrophe gekennzeichnet sind. Dieser Kontrast erzeugt eine anhaltende Spannung in meiner Arbeit, die mich gleichzeitig beunruhigt und motiviert.

In jüngerer Zeit habe ich begonnen, Performance in meine Praxis einzubeziehen. Indem ich meinen eigenen Körper zum Thema mache, beginne ich, ein Gefühl der Entfremdung zu konfrontieren, das durch eine heteronormative Sozialisation als Mann geprägt wurde. Dieser Prozess ist zu einem Weg geworden, eine Beziehung zwischen meinem Körper und meiner Identität wiederherzustellen. Ich sehe dies als eine geteilte Erfahrung: eine breitere Bedingung, in der unterdrückter Ausdruck in Entfremdung oder Projektion umschlagen kann. Meine Arbeit sucht Räume zu öffnen, in denen Körper mit größerer Handlungsmacht existieren können und in denen Beziehungen zwischen Menschen und ihrer Umwelt als miteinander verbunden und fließend erlebt werden.

I am a multidisciplinary artist working across painting, textile, and installation, exploring the body, both my own and in relation to others, within constructed environments. I study visual arts at Universität der Künste Berlin and use materials I can find or afford, such as wood, string and fabric. I try to create worlds that reflect on the human condition concentrated on our capacity to feel, imagine and transform.

My work is inspired by a childhood spent close to nature. Memories of cold soil and the vibrant colors of the forest continue to shape my approach. Growing up in a large family as the youngest member, I was constantly surrounded by others and used to play and explore. I spent much of my time roleplaying characters and building shelters, experiences that influence my art. At the same time, I came of age in a period marked by rising fascism and environmental collapse. This contrast creates an ongoing tension in my work, one that both unsettles and motivates me.

More recently, I have begun incorporating performance into my practice. By making my own body a subject, I have started to confront a sense of disconnection shaped by a heteronormative socialization as a man. This process has become a way of reestablishing a relationship between my body and identity. I see this as a shared experience: a broader condition in which suppressed expression can turn into alienation or projection. My work seeks to open spaces where bodies can exist with greater agency, and where relationships between people and their environments are felt as interconnected and fluid.